Yenişehir (Tepecik) Mahalle Muhtarı Süleyman Çatalbaş, akşam gerçekleştirilecek şenlik öncesinde dikkat çeken bir pankart hazırladı. Pankart, mahallede düzenlenecek etkinlik öncesi alanda yerini aldı.

Esprili mesaj

Pankartta,

“364 gün kargocuların ve taksicilerin, ‘ben o mahalleye girmem’ dediği Tepeciğimize eğlenmeye hoş geldiniz”

ifadeleri yer aldı. Yazı, katılımcılar arasında gülümsemelere neden oldu.

İlgi çekti

Hazırlanan pankart, şenlik öncesi vatandaşların ilgisini çekerken sosyal medyada da paylaşılmaya başlandı. Etkinlik öncesi mesaj, mahalledeki atmosferi hareketlendirdi.

Türk dizileri ekranlardan günlük hayata taşındı

Ekvador’da yayınlanan Türk dizilerinin etkisi yalnızca reytinglerle sınırlı kalmadı. Yapımların ülkedeki aile yapısı, sosyal ilişkiler ve kültürel algılar üzerinde de belirgin bir dönüşüm yarattığı ifade ediliyor. Özellikle “Binbir Gece” ile başlayan süreç, sonraki yıllarda farklı Türk dizilerinin de yüksek izlenme oranlarına ulaşmasıyla güç kazandı. Reyting verilerine göre “Binbir Gece” dizisi, yayınlandığı dönemde “ABC ev kadınları” kategorisinde yüzde 44,2 gibi dikkat çekici bir izlenme oranına ulaştı. Bu başarının ardından “Fatmagül” yüzde 33,7, “Beni Unutma” yüzde 38,8 ve “Altın Çocuk” yüzde 27,4 oranlarında izlenerek ülkede geniş kitlelere hitap etti.

Yayıncılar Türk yapımlarına yöneliyor

Ecuavisa Programlama Müdürü Karina Medina, Türk dizilerinin ülkedeki başarısının tesadüf olmadığını belirterek, bu içeriklerin yayın akışında önemli bir yer tuttuğunu ifade etti. Medina, Türk yapımlarına olan ilginin sürdüğünü ve yeni dizilerin de ekranlara taşınacağını söyledi. Medina ayrıca, Türk dizilerinin özellikle akşam kuşağında güçlü bir izleyici kitlesi oluşturduğunu ve bu nedenle yayın planlamasında önemli bir yer edindiğini dile getirdi.

Ortak değerler ve kültürel yakınlık etkili oldu

Medya ve Kültür Çalışmaları Uzmanı Dr. Juan Pablo Viteri, Türk dizilerinin Latin Amerika’da ilgi görmesinin temel nedenlerinden birinin kültürel yakınlık olduğunu ifade etti. Viteri, Türkiye ile Ekvador arasında aile yapısı ve değer algısı açısından benzerlikler bulunduğunu belirterek, bu durumun izleyiciyle güçlü bir bağ kurduğunu söyledi. İletişim uzmanı Dr. Gustavo Cusot ise Türk dizilerinin klasik melodram yapısının izleyici üzerinde etkili olduğunu vurgulayarak, iyi-kötü çatışması ve güçlü aile temalarının izleyici tarafından kolay benimsendiğini ifade etti.

Türk dizileri aile bağlarını ve sosyal etkileşimi güçlendiriyor

Genç izleyiciler de Türk dizilerinin etkisini günlük yaşamlarında hissettiklerini belirtiyor. Adrian Idrovo ve Arez Khalegh Parast, Türk dizilerinin aile içi iletişimi güçlendirdiğini ve farklı kültürleri tanıma imkanı sunduğunu ifade etti. Özellikle tarihî diziler ve dramatik yapımların, izleyicilerin kültürel merakını artırdığı ve aile bireyleri arasında ortak izleme alışkanlığı oluşturduğu belirtiliyor.

Türkçe isimler Ekvador’da yaygınlaşıyor

Türk dizilerinin en dikkat çekici etkilerinden biri ise nüfus kayıtlarına yansıdı. Ekvador’da elde edilen verilere göre çocuklara Türkçe isim verilme eğiliminde artış yaşandı. Aylin, Demir ve Elif gibi isimlerin ülkede daha sık kullanılmaya başlandığı, ebeveynlerin artık isim seçiminde Türk dizilerindeki karakterlerden etkilendiği ifade ediliyor. Bu durumun, Türk kültürünün Ekvador’da daha görünür hale gelmesinin bir sonucu olduğu değerlendiriliyor. Bir yıl Türkiye’de yaşayan dil koçu Laudi Caterine Martinez ise Türk insanının misafirperverliğine dikkat çekerek, iki ülke arasındaki kültürel bağların diziler aracılığıyla daha da güçlendiğini söyledi. Uzmanlara göre Türk dizileri Ekvador’da yalnızca bir medya içeriği değil, aynı zamanda kültürel etkileşimi artıran ve günlük yaşamı şekillendiren bir unsur haline gelmiş durumda.

“İzmir ile Fransa arasında sanatsal köprü”

Açılışta konuşan Juliette Bompoint, projenin İzmir ile Fransa arasında sanat üzerinden kurulan kültürel diyaloğu güçlendirdiğini söyledi. Bompoint, süreçte hem Fransız hem de İzmirli sanatçıların birlikte üretim yaptığını belirterek, projenin uluslararası iş birliğinin güçlü bir örneği olduğunu ifade etti. Hale Eryılmaz ise şehirlerin yalnızca fiziksel yapılardan ibaret olmadığını vurguladı.

Eryılmaz, “Şehir hafızayla, kültürle ve dayanışmayla kurulur. Sokaklar yalnızca geçiş alanı değil, aynı zamanda ifade ve birlikte var olma mekânıdır” diyerek serginin bu bakış açısını güçlendirdiğini söyledi.

İki sanatçı aynı zeminde

ergide Fransız sanatçı Joachim Romain ile Suatilyus’un çalışmaları yer alıyor.Romain, kentsel afiş katmanlarını “kent arkeolojisi” yaklaşımıyla ele alırken, Suatilyus geri dönüştürülmüş malzemelerle sokak kültürünü görünür kılıyor.Projeye adını veren flamingo, hem Fransa’nın sulak alanlarında hem de İzmir lagünlerinde yaşayan ortak bir tür olarak yorumlanıyor. Göç eden yapısıyla flamingo, kültürel dayanışma, ekolojik farkındalık ve ortak yaşam temasını simgeliyor. “Flamingo Hattı” ikinci sergisi, 30 Temmuz 2026 tarihine kadar Bayetav Sanat’ta ziyaret edilebilecek.

"Paraya hiç elimiz değmeden bağışlıyoruz"

Etem Özver, sanata başlama hikayelerinin İzmir’e taşındıktan sonra şekillendiğini anlatarak, Mavişehir’deki Bilge Çınarlar Sağlıklı Yaşam Merkezi’nde aldıkları eğitimle bu sürecin geliştiğini ifade etti. İki yıl boyunca rölyef ve el becerileri üzerine eğitim aldığını söyleyen Özver, eserlerinin beğenilmesiyle sergi açmaya teşvik edildiğini dile getirdi.
Daha önce Suat Taşer Sanat Merkezi’nde açtığı sergiden elde ettiği geliri de bağışladığını belirten Özver, "Satılan eserlerin ücretleri doğrudan çocukların eğitim ve sağlığı için çalışan kuruluşlara gönderiliyor. Paraya hiç elimiz değmiyor, sadece makbuzlardan takip ediyoruz" dedi.

Doğadan toplanan atıklar sanata dönüşüyor

Sergide yer alan eserlerin önemli bir bölümü doğadan toplanan malzemelerden oluşuyor. Ağaç kabukları, kozalaklar, tohumlar ve bitki atıkları boyanarak sanatsal kompozisyonlara dönüştürülüyor. Çiftin günlük yürüyüşleri bile üretimin bir parçası haline gelmiş durumda. "Sabah yürüyüşe boş çıkıyoruz, dönüşte elimiz dolu oluyor" sözleriyle süreci anlatan Özver, doğayı koruyarak üretmenin de kendileri için ayrı bir anlam taşıdığını vurguladı.

"Sanat, yaş almış bireyler için hayatla bağ kurmanın yolu"

Etem Özver, özellikle ileri yaştaki bireylere sanatla uğraşmaları çağrısında bulunarak, "Herkesin içinde mutlaka bir sanatsal cevher vardır. Çalıştıkça zihin de beden de aktif kalıyor. İnsan kendini daha mutlu ve huzurlu hissediyor" diye konuştu.
Özver çiftinin sergisi, yalnızca sanatsal üretimi değil, aynı zamanda toplumsal dayanışmayı da ön plana çıkararak ziyaretçilerden büyük ilgi gördü. Özellikle elde edilen gelirin çocukların eğitim ve sağlık ihtiyaçlarına aktarılması, sergiyi sosyal yardım açısından örnek bir projeye dönüştürdü.

Programa; DEÜ Rektörü Prof. Dr. Bayram Yılmaz, Rektör Yardımcıları Prof. Dr. Mehmet Birhan Yılmaz ve Prof. Dr. Dilşen İnce Erdoğan, DEÜ Edebiyat Fakültesi Dekanı Prof. Dr. Kamil İşeri ile birlikte akademisyenler ve öğrenciler katıldı.

Edebiyat, insanlığın ortak hafızasıdır

Programın açılışında konuşan DEÜ Edebiyat Fakültesi Dekanı Prof. Dr. Kamil İşeri, söyleşiye katılım sağlayan konuklara teşekkür ederek üniversitelerin yalnızca dersliklerle sınırlı bilgi üretim alanları olmadığını vurguladı.

İşeri, konuşmasında şu ifadelere yer verdi:

“Üniversitelerde bilgiler sadece ders saatlerinin sınırları içerisinde olmamalı. Asıl bilgiler dışarıda ve bize bahşedilen en üstün varlık olma şerefini veren dilimiz ve dilimizi çeşitli alanlarda kullanabilme becerimizdir. Kendi varlığımızı ve onurumuzu bize teslim eden sanat, edebiyat ve estetik gibi alanlarda paylaşımlarda bulunmak, insan olduğumuzu her durumda hatırlatan edebiyat üzerinden bir alışveriş gerçekleştirmek; üniversitelerin, insanlığın ve bireysel onurumuzun korunması, geliştirilmesi ve yayılması için büyük önem arz etmektedir.”

Türk Edebiyatında zaman ve hafıza tartışıldı

Moderatörlüğünü DEÜ Edebiyat Fakültesi Türk Dili ve Edebiyatı Bölüm Başkanı Prof. Dr. Cafer Şen’in üstlendiği söyleşide Türk edebiyatında zaman ve hafıza kavramları ele alındı. Metinler, yazarlar ve düşünce dünyası üzerine gerçekleştirilen söyleşi, katılımcılara edebiyatın farklı katmanlarını keşfetme imkânı sundu.

Ali Ayçil, söyleşide özellikle “Karşı Roman” eseri üzerinden tarih ve anlatı ilişkisini değerlendirdi. Ayçil’e göre, siyasal iktidar tarafından şekillendirilen ve organik aydınlar eliyle yaygınlaştırılan bir tarih anlayışının yanı sıra; görmezden gelinen, altta kalanların ve ötekilerin oluşturduğu “karşı tarih” de bulunmaktadır.

Romanın baş karakteri Mehmet Manas’ın bu “karşı tarih” perspektifiyle ele alındığını belirten Ayçil, karakterin yaşam koşulları, toplumsal baskılar ve bireysel arayışlar arasında şekillenen hikâyesi üzerinden farklı düşünme biçimlerinin önemine dikkat çekti.

Soru-cevap bölümünün ardından şair ve yazar Ali Ayçil, kitaplarını öğrenciler için imzaladı. Program, toplu fotoğraf çekimi ile sona erdi.

Ali Ayçil kimdir?

Erzincan Çayırlı’da doğdu. İlköğretim ve lise öğrenimini burada tamamladı. Erzurum Atatürk Üniversitesi Kâzım Karabekir Eğitim Fakültesi Tarih Bölümünden mezun olduktan sonra bir süre öğretmenlik yaptı. 1997 yılında İstanbul’a yerleşti. Bir kültür ve tarih dergisi olan Mostar’ın hem kuruluşuna katkıda bulundu hem de 50 sayı boyunca editörlüğünü üstlendi. Mostar’ın ardından üç yıl boyunca haftalık Gerçek Hayat dergisinin genel yayın yönetmenliğini yaptı. TRT 2’de “Şiirle Gelenler” adlı bir programı hazırlayıp sundu. Aynı kanalda “Hayat +” adlı kültür-sanat programının edebiyat danışmanlığını yaptı. 2015 yılında Dergâh dergisinin yazı işleri müdürlüğü görevini yazar Mustafa Kutlu’dan devraldı.

Ali Ayçil’in “Yeşildeniz” adlı ilk şiiri 1994 yılında Dergâh dergisinde yayımlandı. Daha sonra Dergâh, Merdiven, Hece, Kitaplık gibi dergilerde şiir ve yazılarını neşreden Ali Ayçil’in ilk şiir kitabı “Arastanın Son Çırağı” 1999 yılında, ikinci şiir kitabı “Naz Bitti” 2001 yılında, Türkiye Yazarlar Birliği Şiir Ödülü’ne layık görülen üçüncü şiir kitabı “Bir Japon Nasıl Ölür” ise 2018 yılında yayımlandı.

Deneme türünde de eserler veren Ali Ayçil’in ilk deneme kitabı “Ceviz Sandıklar ve Para Kasaları” 2002 yılında yayımlandı. Bu türdeki diğer eserleri ise “Kovulmuşların Evi”, “Yenilgiden Dönerken” ve “Usta Konuşmak İstiyor” adlı kitaplardır.

Ali Ayçil’in klasik şark hikâyeciliği geleneğinden beslenen; Sur Kenti'nde yaşayan sihirbazından sarrafına, nakkaşından dilberine, demircisinden seyyahına çeşitli karakterlerin hikâyelerinden oluşan “Sur Kenti Hikâyeleri” adlı öykü kitabı 2004 yılında, “Karşı Roman” adlı ilk romanı ise 2025 yılında yayımlandı.

Ege Üniversitesi Etnografya Müzesi, geleneksel Türk sanatlarının en köklü dallarından biri olan minyatürün edebiyatla harmanlandığı özel bir sergiye ev sahipliği yaptı. Temas Sanat Grubu bünyesindeki 11 sanatçının yaklaşık iki yıllık titiz çalışması sonucu ortaya çıkan "Kelimelerin Rengi" isimli minyatür sergisi, müzede görücüye çıktı. Sergi açılışına Müze Müdürü Doç. Dr. Dilek Maktal Canko, sergide eserleri yer alan sanatçılar ile sanatseverler katıldı.

Serginin küratörlüğünü üstlenen minyatür sanatçısı Nurcan Şahin, "Projenin çıkış noktası Kemeraltı'ndaki Agora Minyatür Atölyesi'ndeki dostane sohbetler oldu. Biz Agora Minyatür Atölyesi'nde hem öğrenci yetiştiriyoruz hem de sanatımızı icra ediyoruz. Bu proje aslında bir okuma grubu olan Temas Sanat Grubu'ndaki dostane sohbetlerimiz sırasında kendiliğinden gelişti. Bir gün 'Sinekli Bakkal' üzerine konuşurken, kitaptaki karakterlerin ve atmosferin minyatür estetiğiyle ne kadar örtüştüğünü fark ettik. Ardından her sanatçımız kendi ruhunda iz bırakan, kendisini heyecanlandıran edebi eserleri seçti ve bir yıl süren yoğun bir tasarım ve uygulama süreci başladı" dedi.

"Minyatür, toplumun notunu tutmaktır"

Minyatürün sadece bir süsleme sanatı olmadığını, aynı zamanda bir anlatı ve tarih notu düşme sanatı olduğunu vurgulayan Şahin, "Minyatür sanatı aslında bir hikaye sanatıdır; toplumun ve tarihin notunu tutarsınız. Biz de Cumhuriyet sonrası edebi metinlerin hafızasını yeniden gün yüzüne çıkartmak, satır aralarında kalan o derin duyguları renklerimizle somutlaştırmak istedik. İzleyicilerden aldığımız geri dönüşler bizi çok duygulandırıyor. İnsanlar eserlerin önünde durduğunda lise yıllarına, çocukluklarında okudukları o ilk kitapların heyecanına geri dönüyorlar. Bu, sanatın birleştirici ve hatırlatıcı gücünün en güzel kanıtı" diye konuştu.

"Dünya edebiyatını da minyatürle buluşturmayı hedefliyoruz"

Sanatın üretim aşamasındaki motivasyon kaynağının "hikayenin şekillenmesi" olduğunu belirten Şahin, "Dünya edebiyatından örnekler görmek isteyen çok fazla sanatsever var. Tolstoy'dan Gorki'ye, Simyacı'dan modern klasiklere kadar pek çok eser için istek alıyoruz. Yapım aşaması çok uzun ve sabır isteyen bir süreç olsa da, ilerleyen dönemlerde dünya edebiyatını da minyatürle buluşturmayı hedefliyoruz" dedi.

"Kelimelerin Rengi" sergisi, 8 Mayıs tarihine kadar Ege Üniversitesi Etnografya Müzesinde ziyarete açık olacak.

Gazeteci Mehmet Üstündağ’ın haberine göre, “Minik Serçe” lakaplı Sezen Aksu da milli takıma özel bir şarkı yazdı. Sözü ve müziği Aksu’ya ait olan parçayı kimin seslendireceği ise henüz netleşmedi.

Öte yandan daha önce Sinan Akçıl ve Rafet El Roman da milli takım için şarkı hazırlığında olduklarını açıklamıştı. 2002 Dünya Kupası’nda “Bir Oluruz Yolunda” şarkısını seslendiren Tarkan ise yeni proje için “olabilir” mesajı vermişti.

Sezen Aksu kimdir?

Fatma Sezen Yıldırım, sahne adıyla Sezen Aksu, 13 Temmuz 1954’te Denizli’de doğdu. Türk pop müziğinin en önemli isimlerinden biri olan Aksu, “Minik Serçe” lakabıyla tanınıyor.

Müziğe 1970’li yıllarda adım atan sanatçı, ilk çıkışını yarışmalar ve 45’lik plaklarla yaptı. “Haydi Şansım”, “Yaşanmamış Yıllar”, “Olmaz Olsun” gibi erken dönem eserlerinin ardından geniş kitlelere ulaştı.

Kariyeri boyunca “Serçe”, “Firuze”, “Sen Ağlama”, “Gülümse” ve “Deli Kızın Türküsü” gibi çok sayıda albüme imza attı. Özellikle “Gülümse” albümü, Türkiye’de en çok satan albümler arasında yer aldı. Bugüne kadar dünya genelinde 40 milyondan fazla albüm sattığı biliniyor.

Sezen Aksu’nun müzik kariyeri ve albümleri

Sezen Aksu’nun uzun soluklu kariyeri boyunca yayımladığı başlıca albümler şöyle:

Allahaısmarladık (1977)
Serçe (1978)
Sevgilerimle (1980)
Ağlamak Güzeldir (1981)
Firuze (1982)
Sen Ağlama (1984)
Git (1986)
Sezen Aksu’88 (1988)
Sezen Aksu Söylüyor (1989)
Gülümse (1991)
Deli Kızın Türküsü (1993)
Işık Doğudan Yükselir (1995)
Gülistan Doku dosyasını 6 yıl sonra yeniden açtı: Tunceli Başsavcısı Ebru Cansu kimdir?
Düş Bahçeleri (1996)
Düğün ve Cenaze (1997)
Adı Bende Saklı (1998)
Deliveren (2000)
Şarkı Söylemek Lazım (2002)
Yaz Bitmeden (2003)
Bahane (2005)
Deniz Yıldızı (2008)
Yürüyorum Düş Bahçeleri’nde… (2009)
Öptüm (2011)
Biraz Pop Biraz Sezen (2017)
Demo (2018)
Demo 2 (2022)
Paşa Gönül Şarkıları (2025)
Biz de Yeniden Başlarız (2026)

Milli takım için hazırlanan şarkının kimin seslendireceği ise önümüzdeki günlerde netleşecek.

• Kitap alışverişi yaptı
• Sevdikleri yazarlarla tanıştı
• Söyleşi ve imza günlerine katıldı
• Baharın tadını çıkardı

Kültürpark, gün boyunca her yaştan ziyaretçi için adeta bir buluşma noktası haline geldi.

Gökmen Ulu ve Osman Özgüven’den dikkat çeken söyleşi

Gazeteci-yazar Gökmen Ulu ile Dikili’nin eski belediye başkanı Osman Özgüven, “Geleceğin İnşası İçin - Bir Yerel Devrim Öyküsü” başlıklı söyleşide okurlarla buluştu. Söyleşide özellikle 12 Eylül 1980 Darbesi sonrası yerel yönetim anlayışı ele alınırken; Dikili’de uygulanan ücretsiz su, ulaşım kolaylıkları ve sosyal haklar gibi dikkat çeken politikalar gündeme geldi. Ulu, bu uygulamaların merkezi yönetimle gerilim yarattığını ancak Özgüven’in geri adım atmadığını vurguladı.

Coşkun Aral’dan “imkansız” coğrafyalar

Foto muhabiri ve yazar Coşkun Aral, “İmkansız Coğrafyalar” kitabı üzerinden deneyimlerini paylaştı. Gazeteciliğe genç yaşta başladığını belirten Aral, Lübnan, Afganistan ve İran-Irak Savaşı gibi kriz bölgelerinde yaşadıklarını anlattı. Her fotoğrafın ardında bir insan hikâyesi olduğunu vurgulayan Aral, gençlere merak etmeleri ve keşfetmeleri yönünde çağrıda bulundu.

“Ege Otları: Ege ve İzmir’in Yenilebilen Otlarının Kültürü ve Yemeklerinin Tarifleri” kitabıyla ödül kazanan Ahmet Uhri ve Betül Öztürk, “Ege Otlarının Kültür Tarihi” söyleşisinde doğa ile mutfak arasındaki bağı ele aldı.

Fuar boyunca çok sayıda yazar, şair ve gazeteci imza günleri ve söyleşilerle okurlarla bir araya geliyor. Pazar günü gerçekleşen etkinliklerde İrfan Değirmenci, Gani Müjde ve Mavisel Yener gibi isimler de yer aldı.

Okurlar fuardan memnun

Ziyaretçiler, fuarın yalnızca bir alışveriş alanı değil; aynı zamanda fikirlerin ve hayallerin buluştuğu bir ortam olduğunu ifade ediyor.

• Gizem Dündar, fuarı bir “karşılaşma alanı” olarak tanımladı.
• Eren Kural, yazarlarla buluşmanın mutluluğunu dile getirdi.
• Emre Pekşen ise daha fazla yayınevinin katılmasını istedi.

Ziyaretçilerden Öznur Pelit, kitap okumanın ruhu dinlendirdiğini belirterek fuarın herkes için önemli bir fırsat olduğunu söyledi. Küçük ziyaretçilerden Zeynep Elif Şimşek ise fuarda vakit geçirmenin kendisini heyecanlandırdığını dile getirdi.

26 Nisan’a kadar açık

İZKİTAP, 26 Nisan’a kadar her gün 10.00-20.00 saatleri arasında ücretsiz olarak ziyaret edilebilecek. Fuar kapsamında:

• Sergiler
• Atölyeler
• Çocuk etkinlikleri
• 23 Nisan’a özel programlar

ziyaretçileri bekliyor.

Güç, halk ve direniş sahnede

Halktan Biri, geçmiş dönem Amerika’sında geçen çarpıcı bir hikâyeyi konu alıyor. Halkın yönlendirilmiş tercihleriyle iktidara gelen despotik bir lider ile ona tek başına karşı duran sıradan bir vatandaşın mücadelesi sahneye taşınıyor. Oyunun merkezinde yer alan Travis Pine karakteri üzerinden, bireyin gücü ve toplumsal manipülasyon temaları sorgulanıyor.

Güçlü kadro, dikkat çeken sahne tasarımı

Oyunun yönetmenliğini Burak Şentürk üstlenirken, Travis Pine karakterine Ayhan Anıl, Tom Walker karakterine ise Murat Sönmez hayat veriyor.

Sahne arkasında da güçlü bir ekip yer alıyor:

• Dekor tasarımı: Anıl Işık
• Kostüm tasarımı: Deniz Bilgili
• Işık tasarımı: Uğurcan Uslu
• Koreografi: Ruhat Kılıç Hosseini
• Dramaturji: Duygu Kankaytsın Çelenk

Prömiyer sonrası yoğun program

Oyun, İzBBŞT İsmet İnönü Sahnesi’nde prömiyer yaptıktan sonra tiyatroseverlerle buluşmaya devam edecek. Gösterim tarihleri ise şöyle:

• 23 Nisan
• 24 Nisan
• 25 Nisan
• 26 Nisan
• 30 Nisan
• 1 Mayıs
• 2 Mayıs
• 3 Mayıs

“Halktan Biri” oyununu izlemek isteyen sanatseverler, biletlerini İzBBŞT’nin resmi satış kanalları üzerinden temin edebiliyor. Biletler hem online olarak hem de gişelerden satışa sunulmuş durumda.

Yerebatan Sarnıcı için yeni giriş ücreti düzenlemesi açıklandı. İstanbul Büyükşehir Belediyesi tarafından yapılan duyuruda, 18 Nisan’dan itibaren Türkiye Cumhuriyeti vatandaşlarının Yerebatan Sarnıcı’nı 1 TL karşılığında ziyaret edebileceği bildirildi.

Yerli ziyaretçiye erişim kolaylığı

Uygulamanın, yerli ziyaretçilerin tarihi mekâna erişimini artırmayı amaçladığı belirtildi.

Program kapsamında katılımcılar;

• Oyunculuk ve doğaçlama
• Sahne ve yaratıcı drama
• Karakter yaratma ve reji
• Diksiyon ve senaryo yazımı
• Eleştiri teknikleri ve dramatik yazarlık

gibi alanlarda eğitim aldı. Ayrıca hareket, nefes, beden, bale, ses ve müzik çalışmalarıyla desteklenen içerik sayesinde katılımcılar sahne sanatlarını bütüncül bir yaklaşımla deneyimleme fırsatı buldu. Mezuniyet törenine katılan Mesut Sancak, katılımcıların gelişiminden duyduğu memnuniyeti dile getirdi.

Sancak, “Katılımcıların gösterdiği çaba ve ulaştıkları başarılar bizler için gurur verici. Folkart Academy bünyesinde yetişen oyuncuları görmekten mutluluk duyuyoruz” ifadelerini kullandı.

Yeni dönem başvuruları sürüyor

Folkart Academy’de üçüncü dönem eğitimleri 25 Nisan – 24 Mayıs 2026 tarihleri arasında gerçekleştirilecek. Dersler hafta sonları 11.00–16.00 saatleri arasında yapılacak. Programa 15 yaş ve üzeri katılımcılar başvurabiliyor. Ön kayıtlar 20 Nisan 2026 saat 12.00’ye kadar akademinin resmi internet sitesi üzerinden alınacak. Başvuruların ardından 21 Nisan’da noter huzurunda kura çekimi yapılacak. Eğitime katılmaya hak kazanan adayların kayıt süreci ise şu şekilde ilerleyecek:

• Asil aday kayıtları: 21–23 Nisan
• Yedek aday kayıtları: 24 Nisan
• Kayıtlar şahsen yapılacak

Kontenjanın dolmasının ardından kayıt süreci sona erecek. Folkart Academy, ücretsiz eğitim modeliyle İzmir’de sanat eğitimine erişimi artırmayı hedefliyor. Akademi, her dönem yeni yetenekleri keşfederek sahne sanatlarına kazandırmaya devam ediyor.

Yerli komedi

Senaryosunu Türk mizahının usta ismi Gani Müjde’nin kaleme aldığı, yönetmenliğini ise Hakan Algül’ün üstlendiği Başıbozuklar, sinemaseverlere absürt bir macera vadediyor. Film, Alaçatı’da konser vereceklerini sanırken kendilerini yanlışlıkla Suriye’deki bir Amerikan füze üssünde bulan bir müzik grubunun komik hikayesini konu alıyor. Mustafa Üstündağ, Gonca Vuslateri ve Gözde Kansu gibi isimlerin yer aldığı yapım, haftanın yerli komedi seçeneği olarak öne çıkıyor.

Korku ve gerilim

Korku türünde bu hafta biri yabancı, biri yerli iki yapım vizyona giriyor. Lee Cronin imzalı Mumya, klasik miti karanlık bir atmosferle yeniden yorumlayarak çölde bulunan gizemli bir kızın ardından gelişen dehşet dolu olayları anlatıyor. Yerli yapım Cinnet-i Sırra ise metafizik ögelerle harmanlanmış bir aile dramı üzerinden geçmişin karanlık sırlarıyla yüzleşmeyi merkeze alıyor. Cengiz Kaplan’ın yönettiği film, doğaüstü olaylarla gerilim dozunu artırıyor.

Dram ve animasyon

Haftanın dikkat çeken dram yapımlarından Mother Mary, şöhretin ağır yüküyle mücadele eden bir sanatçının iç dünyasına odaklanıyor. Anne Hathaway ve Michaela Coel’in başrollerinde yer aldığı film, müzik ve gerilimi bir arada sunuyor. Çocuk izleyiciler için ise Hayvanlar Alemi (Animal Adventures: Save the Forest) animasyonu vizyona giriyor. Ormanlarını korumaya çalışan cesur hayvanların hikayesini anlatan film, eğlenceyle birlikte çevre bilinci kazandırmayı hedefliyor.

Kent genelinde faaliyet gösteren Paribu Cineverse salonlarında vizyondaki yerli ve yabancı yapımlar, sinemaseverlere geniş bir alternatif sunuyor.

Optimum İzmir seansları

• Iron Lung – 19:15 / 22:00 (Korku, altyazılı)

• The Drama – 19:35 (Romantik, altyazılı)

• Çatlı 78 – 19:00 / 21:40 (Biyografi)

İzmir Park seansları

• Kıble: Bitlisli Belkıs – 16:50 / 19:00 / 21:10 / 22:20 (Korku)

• Çatlı 78 – 16:40 / 19:20 / 22:00 (Biyografi)

• Kardeşler Araştırma – 16:45 / 19:10 / 21:35 (Komedi)

Forum Bornova seansları

• Iron Lung – 19:00 / 21:45 / 23:30 (Korku, altyazılı)

• Çatlı 78 – 21:15 (Biyografi)

• Kardeşler Araştırma – 18:50 (Komedi)

Hafta sonuna özel sinema planı

Bahar aylarının gelmesiyle birlikte kültür-sanat etkinliklerinin hız kazandığı İzmir’de, sinema salonları hafta sonu için cazip bir seçenek olmaya devam ediyor. Farklı türlerdeki filmler ve esnek seans saatleri, izleyicilere keyifli bir hafta sonu planı yapma imkânı sunuyor.

İzmir’de sinema keyfi yaşamak isteyenler, kendilerine en uygun saat ve salonu seçerek hafta sonunu dolu dolu geçirebilir.

18 Nisan Cumartesi günü saat 14.00'te düzenlenecek etkinlik kapsamında "Şifa Kenti: Bergama" başlıklı bir söyleşi gerçekleştirilecek. Söyleşide Rıdvan Gölcük ve Dr. Ali Özkan, Bergama'nın tarihsel ve mitolojik derinliğini, özellikle de şifa kültürü üzerinden ele alacak. Etkinlikte ayrıca Sibel Önbaş'ın katılımıyla "şifalı şerbet" temalı özel bir sunum ve ikramlar da yer alacak.

Ekip olarak yıl içerisinde farklı kentlerde farklı etkinlikler gerçekleştirdiklerini anlatan Festival Direktörü Gülşah Elikbank, ''Festivalin Bergama ayağı, sadece sinema odaklı değil; aynı zamanda tarih, mitoloji ve kadim şifa geleneklerini buluşturan disiplinlerarası bir buluşma niteliği taşıyor'' dedi. Antik dönemde sağlık ve ruhsal iyileşmenin merkezi olarak kabul edilen Asklepion'un atmosferi, etkinliğe güçlü bir bağlam kazandırıyor.

Organizasyonun ücretsiz ve herkese açık olduğunu belirten festivalin Sanat Yönetmeni Gökmen Küçüktaşdemir de hem bölge halkını hem de kültür-sanat meraklılarını Bergama'nın eşsiz mirasıyla yeniden buluşturmayı amaçladıklarını dile getirdi.

Çizimlerde öne çıkan detaylar

Resimlerden birinde Çin imparatorluk kıyafetleri giymiş bir han, ak kalpaklı Kırgızlarla çevrili şekilde tasvir edildi. Uzmanlar, bu sahneyi Manas’ın Pekin’i aldıktan sonra Çin halkı tarafından hükümdar olarak kabul edilmesi anı olarak yorumluyor. Bu tür motiflerin Manas destanında yer aldığı daha önce de biliniyordu.

Tartışmalı unsurlar

Araştırmacılar, bazı resimlerde 8. yüzyılda henüz bulunmayan ateşli silahların yer aldığını ve bu nedenle çizimlerin muhtemelen 10-14. yüzyıllar arasında yapılmış olabileceğini belirtiyor. Ancak bu resimlerin daha erken döneme ait olayları yansıttığı değerlendiriliyor.

Tarih ve kültür açısından önemi

Resimlerde Kırgızların geleneksel başlığı olan kalpakla tasvir edildiği görülüyor. Uzmanlar, bazı detayların tartışmalı olsa da bulguların Kırgız tarihinin ve kültürünün araştırılması açısından büyük önem taşıdığını vurguluyor.

Araştırmanın geleceğe katkısı

Araştırmacılar, bu resimlerin Manas Destanı’nın farklı coğrafyalarda nasıl yorumlandığına ışık tutacağını ve tarihî eserlerin incelenmesinde yeni perspektifler sağlayacağını ifade ediyor. Ayrıca resimlerin korunması ve detaylı analizlerinin yapılması gerektiğini belirtiyorlar.

Yaşar Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi Film Tasarımı ve Yönetimi Bölüm Başkanı V. Doç. Dr. Sevcan Sönmez ile Müzik Bölümü Öğretim Üyesi Prof. Mehmet Can Özer, kentin farklı noktalarında duyulan doğal ve gündelik sesleri kayda alarak İzmir’in işitsel hafızasını belgeselde topladı.

Üç aylık çalışma, katmanlı bir şehir anlatısı

Yaklaşık üç ay süren çekimlerin ardından tamamlanan “digitİZMir: Sonic Shore” adlı belgeselin yönetmenliğini, görüntü yönetmenliğini ve kurgusunu Sevcan Sönmez üstlenirken; müzik ve yapımcılık görevini Mehmet Can Özer yürüttü.

Çalışma kapsamında İzmir’in farklı bölgelerinde kapsamlı ses ve görüntü kayıtları gerçekleştirildi. Sokaklardan sahil hattına, park alanlarından mahallelere kadar kentin pek çok noktasında yapılan çekimlerle, şehir sesleri görüntülerle üst üste bindirilerek katmanlı bir anlatım oluşturuldu.

Deniz ve doğa sesleri, kuş cıvıltıları, eski yerleşimlerdeki yankılar ve gündelik yaşamın uğultusu, belgeselin öne çıkan işitsel unsurları arasında yer aldı. Bu yaklaşım, izleyiciye hem gerçek hem de duyusal bir şehir deneyimi sunuyor.

Festivalin hafızasını taşıyor

Belgesel, İzmir’de on yıl boyunca düzenlenen digitİZMir Uluslararası Elektroakustik Müzik Festivali kapsamında da gösterilerek aynı zamanda festivalin arşiv niteliğinde bir çalışması oldu.

Besteci Mehmet Can Özer tarafından düzenlenen festival, Türkiye’de elektroakustik müzik alanındaki en kapsamlı organizasyonlardan biri olarak kabul ediliyor. Festival süresince farklı ülkelerden sanatçılar, besteciler ve akademisyenler İzmir’de buluşarak konserler, atölyeler ve söyleşiler gerçekleştirdi.

İzmir Fransız Kültür Merkezi, Goethe-Institut ve Yaşar Üniversitesi’nin destekleriyle hazırlanan belgesel, ilk gösterimini İzmir Fransız Kültür Merkezi’nde yaparak izleyiciyle buluştu.

“digitİZMir: Sonic Shore”, yalnızca bir festivalin hikâyesini anlatmakla kalmayıp elektroakustik müzik ile bir kentin sesi arasındaki ilişkiyi ele alan deneysel bir sinema çalışması olarak öne çıkıyor.

Salih Can Gevrek’ten unutulmaz performans

Konserin ilk yarısında Yaşar Üniversitesi Senfoni Orkestrası’na, uluslararası ödüllere sahip ve çalışmalarını Brüksel Kraliçe Elisabeth Müzik Şapeli’nde sürdüren piyanist Salih Can Gevrek solist olarak eşlik etti. Şef Devlet Sanatçısı Rengim Gökmen yönetiminde gerçekleşen konserde, S. Rachmaninoff’un Piano Concerto No. 2 in C minor eseri izleyicilere büyülü anlar yaşattı. İkinci yarıda ise P. I. Tchaikovsky’den Fantasy Overture "Romeo and Juliet" ve Italian Capriccio eserleri seslendirildi. Orkestra ve solistin performansı, dinleyiciler tarafından uzun süre ayakta alkışlandı.

“Orkestramız kültürel belleğe silinmez izler bıraktı”

Yaşar Üniversitesi Mütevelli Heyet Başkanı Ahmet Yiğitbaşı, konser sırasında yaptığı konuşmada şu sözleri dile getirdi:

“Üniversitemizin temellerini atarken en büyük gayemiz; topluma değer katan, özgür düşünen ve sanatı yaşamın merkezine koyan nesiller yetiştirmekti. Temelleri 2006 yılında bir 'oda orkestrası' olarak atılan Yaşar Üniversitesi Senfoni Orkestramız, Kurucumuz ve Ebedi Onursal Başkanımız Sayın Selçuk Yaşar’ın sanata olan büyük inancı ve vizyoner girişimiyle hayat bulmuştur. Bu vesileyle, kendisini bir kez daha şükran ve saygıyla anıyoruz. 20. yıl dönümünü kutladığımız senfoni orkestramız, İzmir’in ve Türkiye’nin kültürel belleğinde silinmez izler bırakmış; şehrimizin sanat hayatında vazgeçilmez bir buluşma noktası haline gelmiştir. Bu sahne, bugüne kadar pek çok dev ismi ağırladı. Suna Kan, İdil Biret, Ruşen Güneş, Gülsin Onay, Alexander Rudin, Şefika Kutluer ve Kerem Görsev gibi değerli sanatçıların notaları bu salonda yankılandı. Bu akşam da senfoni orkestramız, çok değerli şefimiz Sayın Rengim Gökmen’in yönetiminde sahnede. Piyanoda ise genç kuşağın parlak isimlerinden Salih Can Gevrek’i ağırlamaktan büyük gurur duyuyoruz. Bilimin ve sanatın ışığında geçen 25 yılımızı selamlarken, senfoni orkestramıza da başarılarla dolu nice 20 yıllar diliyorum. Sanata verdikleri kesintisiz destek için İzmir Büyükşehir Belediyesine ve Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi’ne en içten teşekkürlerimi sunuyorum.”

Şef Rengim Gökmen’den Yaşar Üniversitesi’ne övgü

Ankara Devlet Konservatuvarı’nda eğitim gördüğü yıllarda Ahmed Adnan Saygun’un öğrencisi olan duayen şef Rengim Gökmen, Yaşar Üniversitesi’nin 25’inci yılı anısına yaptığı konuşmada şunları söyledi:

“Yaşar Üniversitesi’nin konserine 3’üncü defa konuk oluyorum. Benim için her zaman unutulmaz, güzel deneyimler oldu. Bir üniversitenin doğmasının, yaşatılmasının ve geliştirilmesinin ne demek olduğunu en iyi bilenlerdenim. Özellikle müzik ve sanata yatırım yapan, müzik öğrencilerini yetiştiren üniversitelerin işi hiç kolay değil. Yaşar Üniversitesi’nin bugün varmış olduğu noktayı büyük takdirle karşılıyorum. Çeyrek yüzyıl boyunca, tüm eğitim hayatında pozitif anılarla anılan, sanat etkinliklerine ev sahipliği yapan ve Sayın Kurucu Selçuk Yaşar’ın da çok önemsediği şekilde müzik bölümünü yaşatmak için her türlü çabayı gösteren bir üniversite. Gerçekten bir üniversitenin 25’inci yılında bu noktada olması çok önemli ve büyük bir başarı. Ülkemiz ve İzmir için çok büyük bir gurur kaynağı. Nice 25 yıllara ulaşmasını diliyorum.”

Yaklaşık 32 bin aday arasından seçilen üç genç oyuncunun, dizinin planlandığı şekilde yedi sezon sürmesi halinde henüz yetişkinliğe adım atmadan önemli bir servete ulaşabileceği değerlendiriliyor.

Dev bütçeli yapım

HBO Max çatısı altında hazırlanan yapımın, kitap serisine paralel olarak toplam yedi sezon sürmesi planlanıyor. İlk sezonun yıl sonunda izleyiciyle buluşması beklenirken, ikinci sezon için de senaryo çalışmalarının başladığı ifade ediliyor.

HBO CEO’su Casey Bloys, çocuk oyuncuların yaş gelişimini göz önünde bulundurarak sezonlar arasındaki sürenin mümkün olduğunca kısa tutulacağını belirtti.

Rekor izlenme sayısı

Dizinin yayınlanan ilk tanıtım fragmanı ise büyük ilgi gördü. Fragman, ilk 48 saat içinde 277 milyon organik izlenmeye ulaşarak HBO ve HBO Max tarihinin en çok izlenen içerikleri arasına girdi.

Öte yandan, daha önce sinema serisinde Harry Potter karakterini canlandıran Daniel Radcliffe’in ilk filmde 1 milyon sterlin kazandığı, serinin ilerleyen yıllarında bu rakamın 15 milyon sterline kadar yükseldiği biliniyor.

Yeni dizinin, hem oyuncu kadrosu hem de yüksek bütçesiyle şimdiden sinema ve televizyon dünyasında büyük bir etki yaratması bekleniyor.

Etkinlikte, Gamze İzmirli ve Sevinç Kasırga, sergiledikleri etkileyici tiyatral anlatımla izleyicileri bir asır öncesinin zorlu koşullarına götürdü. Yazar Hüseyin Suat Bey'in Afife Jale için söylediği; "Bizim sahnemize bir sanat fedaisi lazımdı; sen işte o fedaisin" sözleri, izleyicilere duygusal anlar yaşattı.

Tiyatronun özgürlük ve cesaret simgesi anıldı

Afife Jale'nin sadece bir oyuncu değil, aynı zamanda bir özgürlük ve cesaret sembolü olduğunun ifade edildiği programda, kalbi tiyatroyla atan ve bu uğurda büyük bedeller ödeyen Afife Jale saygı ve özlemle anıldı. Etkinlik, sanatın aydınlatıcı gücüne vurgu yapılarak, tüm tiyatro emekçilerinin Dünya Tiyatrolar Günü'nün kutlanmasıyla sona erdi.